Con el propósito de propiciar el debate en torno a la contemporaneidad y sus expresiones culturales, MUSAC organiza la octava edición del ‘Curso de introducción al arte contemporáneo’ en colaboración con la Universidad de León. Se abre el periodo de inscripción para participar en esta actividad que tendrá lugar los miércoles entre el 22 de enero y el 21 de mayo del próximo año.
El programa de esta edición pretende interrogarse sobre la actualidad de la noción de lo común y las políticas culturales que se entretejen en torno a ella. Se abordarán diferentes modos de entender el arte y la cultura de nuestro tiempo donde lo colectivo, la acción política y el sentido transformativo de las propuestas dibujan otros horizontes en las prácticas culturales. El curso estará estructurado en torno a tres bloques: ‘Apuntes en torno a lo común’, ‘De prácticas y acciones’, y ‘Políticas culturales’. Los dos primeros, que se irán alternando entre enero y abril, pretenden mostrar tanto reflexiones como algunas prácticas concretas. Durante el mes de mayo se han propuesto tres mesas redondas que quieren acercarse a diferentes maneras organizativas, con acento en la co-gestión, la interdependencia mutua y la creación de redes de trabajo. Este curso se compone de intervenciones, conversaciones y sesiones prácticas, con personas que tienen un amplio recorrido desde el arte, la sociología, los movimientos sociales, la poesia, la antropología etc…
PROGRAMA
• 22 de enero. Presentación del curso. Roberto Castrillo (Universidad de León), Eneas Bernal y Belén Sola (MUSAC). Directores del curso
• 29 de enero. Organizar lo común. Biopolítica y acción colectiva para tiempos inciertos, por Nicolás Sguglia. (Sociólogo y activista).
Bloque: “Apuntes en torno a lo común”
• 5 de febrero. Sobre la arquitectura popular y el patrimonio cultural como bienes comunes, por Félix A. Rivas. (Técnico de patrimonio y mediador cultural).
Bloque “Apuntes en torno a lo común”
• 12 de febrero. Seminario Euraca: emitiendo desde pigland to da world lenguajeos en amor con el presente, por Patricia Esteban y María Salgado. (Seminario Euraca).
Bloque “De prácticas y acciones”
• 19 de febrero. Poéticas de lo común en la elaboración del espacio, por José Luis Puerto. (Poeta, traductor y editor).
Bloque “Apuntes en torno a lo común”
• 26 de febrero. Producir o no producir ¿es ese el dilema?: Cómo saltar de la productividad a la producción de territorios comunes de vida, por Grupo Esquizo Barcelona. (Colectivo de producción de pensamiento).
Bloque “De prácticas y acciones”
• 5 de marzo. La negación permanente, por Servando Rocha. (Editor, escritor y ensayista).
Bloque “De prácticas y acciones”
• 12 de marzo. De la autoría y el proceso en los trabajos artísticos colaborativos, por Marcelo Expósito. (Artista y escritor).
Bloque “De prácticas y acciones”
• 19 de marzo. Recursos comunes: La cultura frente a los grandes predadores, por Brian Holmes.(Crítico de arte, activista y traductor).
Bloque “Apuntes en torno a lo común”
• 26 de marzo. Siento añoranza y me pongo en camino y mientras marcho añoro o la imaginación dialéctica de lo común, por Belén Gopegui. (Escritora).
Bloque “Apuntes en torno a lo común”
• 2 de abril. la conferencia performativa como una forma crítica de releer el mundo e intervenir en él, por Manuel Olveira. (Director MUSAC).
Bloque “De prácticas y acciones”
• 9 de abril. Sesión práctica.
• 7 de mayo. Mesa I: Experiencias de arte y territorio en Castilla y León. Modera Roberto Castrillo, Profesor de Hª Arte de la Universidad de León. Intervienen: Grupo OMA (colectivo artístico) y La Cabra se echa al monte (Proyecto de Investigación artístico y cultural en las comarcas de Tierra de Campos y Cerrato).
Bloque “Políticas Culturales”
• 14 de mayo. Mesa II: Del centro de arte en los 70 a la autogestión ciudadana de la cultura. Modera Belén Sola, (Responsable de Educación y Acción Cultural MUSAC).Intervienen: Fundación de los comunes ( Fundación formada por varios colectivos y agentes sociales y culturales), Gloria Picazo (Directora del Centro de arte La Panera), Zemos 98 (Colectivo cultural).
Bloque “Políticas culturales”
• 21 de mayo. Mesa III: El desborde del arte y la política en las luchas del presente. Modera Eneas Bernal, (Coordinador de exposiciones en MUSAC).Intervienen: Marta G. Franco (Periodista), Rafael Sánchez Mateos-Paniagua (Artista).
Bloque “Políticas culturales”
Inscripción: A través de formulario online o en la taquilla del museo. Del 13 de diciembre al 15 de enero.
Plazas: 40
Matrícula: 30€ general, 20€ reducida para estudiantes, desempleados y jubilados. Gratuito para amigos del MUSAC.
Del 26 al 28 de diciembre de 2013 y del 2 al 4 de enero de 2014, el Servicio educativo del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo organiza Factoría de personajes, un taller creativo relacionado con la muestra José Miguel Pereñíguez. Lo otro. Una exposición de artes aplicadas que acoge el CAAC.
El taller está orientado a familias con niños de entre 5 y 12 años y en el mismo los pequeños podrán crear personajes jugando con formas geométricas, inventar rostros, diseñar sus cuerpos y componer figuras usando las mismas técnicas y diseños que ha utilizado el artista.
Fechas: 26, 27, 28 diciembre 2013; 2, 3, 4, enero 2014
Horario: 11:00 - 14:00 h. (los días 27 de diciembre y 3 de enero, también se celebrará esta actividad de 16:00 a 17:30 h.)
Reserva previa (necesaria para asistir): actividades.caac@juntadeandalucia.es / Tlf: 955037096
Tras el buen resultado del primer Seminario del Museo del Prado, dirigido por Félix de Azúa este año, el Museo convoca ahora la celebración de dos nuevos seminarios para los que contará también con la dirección del prestigioso filósofo y catedrático de Estética Félix de Azúa. Los Seminarios del Museo del Prado 2014 tendrán lugar durante los meses de enero a abril bajo los títulos: I. El ojo que piensa (1750-1850) y II. Construcción y representación del Mundo Nuevo (1850-1940).
Cada uno de los seminarios, que se complementan entre sí, constará de once sesiones, impartidas por el propio Félix de Azúa junto a un claustro de especialistas de reconocido prestigio, entre los que se encuentran importantes especialistas como Francisco Calvo Serraller, José Luis Díez y Jon Juaristi, entre otros, que aportarán sus conocimientos teóricos, técnicos y metodológicos para ofrecer una visión amplia y articulada de los temas propuestos. Ambos seminarios se celebrarán en el Centro de Estudios del Museo del Prado (Casón del Buen Retiro) entre enero y abril de 2014.
Iniciados en 2013, los Seminarios del Museo del Prado constituyen una nueva iniciativa académica del Museo, enmarcada dentro de la aspiración pedagógica del Centro de Estudios, que apuesta por definir un modelo de formación dinámica entre el director y un reducido grupo de alumnos para profundizar en un tema de estudio durante un período prolongado de tiempo, tal y como se practica en los seminarios en uso en las universidades americanas y del norte de Europa.
El primero de los seminarios, El ojo que piensa (1750-1850), tendrá lugar los miércoles del 22 de enero al 9 de abril de 2014 y planteará un recorrido analítico de las transformaciones que se han producido en las artes visuales tras la Revolución Francesa, desde la constitución de las Academias, primer paso hacia la intelectualización de las artes, hasta las artes puramente teóricas del siglo XX y tratará, entre otros, temas como El paisaje mental, La representación de la Historia o La invención de Lo Otro.
Construcción y representación del Mundo Nuevo (1850-1920), el segundo de los seminarios que se celebrará los jueves del 6 de febrero al 24 de abril de 2014, recorrerá el proceso de la tekné platónica en sus caras, la técnica y la artística, durante el proceso de creación de un mundo nuevo tras la revolución de 1848 hasta el fin de siglo en temas como El artista como intelectual, Mujeres artistas de finales del s. XIX o El ingeniero, intérprete y constructor de un mundo nuevo.
La inscripción en cualquiera de los dos seminarios termina el próximo 20 de diciembre y se puede realizar a través de un formulario disponible en www.museodelprado.es