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Las Naves del Español (Matadero Madrid) acogen hasta el próximo 16 de marzo la obra Dalí versus Picasso de Fernando Arrabal.

En la tensa atmósfera de este drama se recrea el encuentro de los dos genios discutiendo sus dos obras emblemáticas sobre la Guerra Civil (Premonición y Guernica) en vísperas de la inauguración de la Exposición Internacional de París de 1937, cuando España ardía ya por el odio y la metralla. En este espejismo alucinante los protagonistas se atacan y defienden, y el análisis crítico a que someten a sus respectivas obras no puede terminar sino en una apoteosis sacrificial, liberadora, catártica, arrabalesca, en la que uno de ellos oficia de sacerdote del otro.

La visión que cada uno de los protagonistas tiene de la obra del otro ofrece todo un prisma de interpretaciones que Arrabal va diseccionando en un juego de máscaras fascinante. Desmitificación, alienación, ceremonia, locura, ritmo que no puede acabar sino en la inmolación de uno de ellos.

Lugar: Sala 2
Hora: de martes a sábado 20.30h y domingo 19.30h
Precio: 20€. Martes, miércoles y jueves 25% de descuento

Teatralia, el Festival de Artes Escénicas para Niños y Jóvenes de la Comunidad de Madrid alcanza este año su decimoctava edición. Casi dos décadas dedicadas al teatro, la danza y la música especializada en públicos infantiles y juveniles. 

El festival presenta a 19 compañías que vienen de varias regiones de España, además de otros países como Canadá, Argentina, Italia, Francia, Portugal, Países Bajos, Suecia, Brasil, Dinamarca, y dos coproducciones una de España y Bélgica, y otra de Alemania e India.

Teatralia llama a la puerta de más de treinta y cinco espacios escénicos en veinticinco municipios y multiplicará sus funciones para que niños y jóvenes puedan divertirse con una programación de alta calidad, procedente de diferentes lugares del mundo. Diecinueve espectáculos diferentes y una exposición mágica que recorrerá el mundo submarino.

Durante la presente edición, y por sexto año consecutivo, el Festival traducirá a la lengua de signos algunas de sus funciones, además de consolidar la audiodescripción como herramienta para facilitar el acceso a niños y jóvenes con deficiencias visuales. Teatralia quiere implementar edición a edición la categoría de Festival accesible y que todos podamos disfrutar de las mismas posibilidades.

La inauguración de Teatralia 2014 correrá a cargo de la prestigiosa compañía portuguesa Teatro de Marionetas do Porto, con el estreno en España de la obra Pelos Cabelos, recomendada a partir de 4 años. El Real Coliseo de Carlos III (San Lorenzo de El Escorial) acogerá este espectáculo que se inspira en las ilustraciones del pintor portugués João Vaz de Carvalho para crear un espacio habitado por personajes inusuales. Humor y absurdo se combinan en una experiencia singular protagonizada por marionetas muy cuidadas tanto en la plástica como en la manipulación.

Aventuras y bellos relatos
Teatralia ofrece esta semana otros dos estrenos en España. Dirigido también a niños a partir de 4 años, llega desde Dinamarca Don Q, ridderen der kæmper for at turde turde (Don Q, el caballero que lucha por atreverse a atreverse), de la compañía Limfjordsteatret. Esta es una obra de teatro gestual, inspirada en El Quijote, con mucha comicidad, algún susto y un valioso mensaje. Recrea algunos conocidos episodios de la obra castellana por excelencia, con la particularidad de hacerlo bajo la mirada de una compañía nórdica. Estará en el Teatro El Bosque (Móstoles) el domingo 9.

Y para niños a partir de 8 años, se estrenará La grande foresta (El gran bosque), de los italianos Thalassia. El espectáculo es un bello relato sustentado sobre tres piezas: el buen hacer de un único actor en escena, una mesa que esconde objetos que acompañan la acción y una potente
historia en torno a la relación de un niño y su abuelo con el bosque, la caza y un lobo. Premio Eolo 2013 al Mejor Espectáculo Infantil, El gran bosque apuesta con contundencia por el respeto al medioambiente y los ritmos de la naturaleza. Se podrá ver el sábado 8 en el Teatro Pradillo (Madrid); y el domingo en el Real Coliseo de Carlos III (San Lorenzo de El Escorial).

Espectáculos para bebés
Durante estos primeros días de Teatralia 2014, los espectadores más pequeños entre los pequeños, podrán disfrutar con dos montajes. Por un lado se representará Cucú Haiku, de la formación cántabra Escena Miriñaque. Esta es una delicada obra visual y poética, que aborda las transformaciones y los cambios que todos los seres vivos experimentan. El
montaje fue Premio PECCA 2012 al Mejor Proyecto Cultural. Estará en la Casa de la Cultura Carmen Conde (Majadahonda), el sábado 8 de marzo.

La segunda propuesta para bebés viene de la mano de dos de las compañías punteras en obras para estas edades, los vascos Teatro Paraíso y los belgas Théâtre de la Guimbarde, que ofrecerán Kubik. Premio FETEN 2013 al Mejor Espectáculo Teatral, la pieza, dirigida por la belga Charlotte Fallon, es un juego escénico en el que dos actores proyectan colores, formas y volúmenes para crear un universo sensorial y muy sugerente. Podrá verse en el Centro Danza Canal de los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid (Madrid) el sábado 8; y, al día siguiente, en el Teatro Municipal Francisco Rabal (Pinto).

Teatro accesible, títeres y clown
En esta XVIII edición, Teatralia ha programado un espectáculo del que podrán disfrutar por igual niños sordos y oyentes. Se trata de Mano a mano, de la madrileña Magda Labarga, estrenado en mayo de 2013 dentro del Festival Una Mirada Diferente del CDN (Centro Dramático Nacional). En la obra, pensada para niños a partir de 3 años, se cuentan historias narradas a dos bandas entre un actor sordo (con lengua de signos) y una actriz oyente (oralmente). Estará en La Nave de Cambaleo (Aranjuez) el domingo 9.

Para niños a partir de 6 años los valencianos Bambalina Teatre Practicable traen el montaje de títeres y objetos Ulises, una versión mediterránea, alegre y marinera de las aventuras de este gran héroe griego en su búsqueda de la misteriosa Ítaca. La obra estará en La Casa Encendida (Madrid) el sábado 8 y el domingo 9.

El clown completa la oferta de esta primera semana Teatralia. El festival trae La gran a…ventura, del catalán Marcel Gros. El montaje, para niños a partir de 4 años, está lleno de juegos de palabras y matices poéticos, y es una particular visita guiada al universo de este payaso de
profesión, que celebra su 30 aniversario sobre los escenarios. Con un original lenguaje propio, Gros invita al público a presenciar una serie de actuaciones estelares. Podrá verse el viernes 7, en el Teatro José Monleón (Leganés); y en el Teatro Municipal Buero Vallejo (Alcorcón), el domingo 9.

El Centro de Arte la Regenta presenta Cápsulas de escucha I, murmullos, una muestra que forma parte del proyecto Poética del sonido, la primera de una serie de exposiciones con las que el Centro pretende mostrar el fenómeno del arte sonoro en la actualidad. 

Es notorio el papel que la tecnología actual ha tomado en la vida cotidiana. Esta revolución silenciosa llevada a cabo fuera de academias, universidades o de entidades culturales ajenas a los movimientos espontáneos de ‘la calle’, ha transformado la manera de entender y de acometer las músicas de vanguardia.

En el pasado siglo XX compositores como John Cage, Alvin Lucier o Cornelius Cardew abrieron nuevas vías de expresión para las músicas avanzadas, modos y maneras que asumidos y ampliados por músicos de distintos bagajes y aptitudes han posibilitado, junto a ese desarrollo tecnológico, nuevas formas de expresión sonora notablemente alejadas ya de las iconografías del siglo XX.

Composición espontánea, procesos aleatorios, estéticas del error (digital), improvisación libre dentro de contextos electroacústicos, fonografía… las vertientes musicales por las que camina hoy en día el discurso sonoro de vanguardia se han multiplicado por diez, coexistiendo con estéticas del pasado y asimilando poéticas de rescate, todo ello inmerso en un constante e intenso proceso de investigación. Internet y las redes informáticas hacen el resto: comunicación, colaboración, promoción,…

Hoy en día el proceso para generar los sonidos es totalmente interactivo, los límites están únicamente dentro de la imaginación del compositor-intérprete-improvisador (tres categorías separadas en el pasado y hoy en día partes de una misma y sola entidad artística).

Además del uso no convencional de instrumentos convencionales y de elementos de procedencia puramente electrónica, los músicos del siglo XXI capturan y controlan los sonidos del entorno y los usan no como efectos sonoros sino como instrumentos musicales, diríamos mejor, como objetos sonoros, los cuales serán o no posteriormente transformados y mezclados.

Si la palabra “música” se considera sagrada y reservada para los instrumentos de los siglos dieciocho y diecinueve, podemos sustituirla por otro término más significativo: organización de sonido.

La muestra podrá visitarse gratuitamente del 6 de marzo al 26 de abril 2014.