NOTICIAS: Escena contemporánea

La cita escénica más importante de la Comunidad de Madrid, el Festival de Otoño en primavera, regresa para acercar al público madrileño lo mejor del teatro, la danza y la música contemporáneas. En la 29ª edición del encuentro se darán cita 24 compañías internacionales.

En esta primera semana, cuatro grandes propuestas llegarán a tres escenarios de la capital, procedentes de Francia, Canadá, España y Reino Unido, respectivamente The Suit (El traje), Playing Cards 1: SPADES (Juego de cartas 1: PICAS), OJO y The Master and Margarita (El maestro y Margarita). Procedentes de Francia, Peter Brook, uno de los directores más influyentes del teatro europeo contemporáneo, y su compañía Théâtre des Bouffes du Nord serán los encargados de inaugurar el festival, con el estreno en España de The Suit (El traje), en los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid.

Con ésta, su más reciente creación, Brook -junto a sus colaboradores habituales, Marie-Hélène Estienne y Frank Krawczyk- desnuda una vez más la escena, dejando volar la imaginación de la audiencia con una técnica despojada, profunda y mágica. La pieza narra la historia de un triángulo amoroso en un gueto del apartheid. Un joven trabajador regresa a su hogar y sorprende a su esposa en la cama con un desconocido, que logra escabullirse en paños menores dejando atrás su traje. La historia, un sugerente cóctel de ironía, humor y crueldad, brilla sobre las tablas como una producción de teatro musical donde el texto se ve acompañado en directo por las interpretaciones musicales de los artistas y los acordes de una guitarra, un piano y una trompeta. Las funciones serán en la Sala Verde, los días 9, 10, 11, 12 y 14 de mayo, a las 20:30; el día 13 de mayo, a las 13:00 y 18:30; y el día 15 de mayo, a las 18:00.

En esta 29ª edición, que se celebrará del 9 de mayo al 3 de junio, la programación reúne 24 espectáculos de teatro, música y danza a cargo de 24 compañías procedentes de nueve países: Bélgica, Canadá, Dinamarca, España, Francia, Italia, Polonia, Portugal y Reino Unido.
El encuentro se celebrará en 11 salas de la región: Teatros del Canal, Teatro de La Abadía, La Casa Encendida, Teatro Circo Price, Sala Cuarta Pared, Teatro Pradillo, Centro Cultural Paco Rabal – Palomeras Bajas, Centro de Arte Dos de Mayo (Móstoles), Corral de Comedias (Alcalá de Henares), Centro Comarcal de Humanidades Cardenal Gonzaga – Sierra Norte (La Cabrera) y Real Coliseo de Carlos III (San Lorenzo de El Escorial).

 

Mañana viernes 4 y el sábado 5 de mayo, el Teatro CCCB acogerá una de las primeras propuestas escénicas que el CCCB ha concebido especialmente para este espacio. La primera edición del festival Primera Persona, ideada por los periodistas, escritores y agitadores culturales Kiko Amat y Miqui Otero, mostrará una particular visión sobre el relato narrado en primera persona a través de unos protagonistas que han sido seleccionados por el valor emocionalmente honesto, puro, crudo y, cuando es necesario, humorístico, de sus historias.

De la mano de Jonathan Ames, Tobi Vail y Ben Brooks, de los binomios Antonio Luque-Jota, Juanjo Sáez-Manuel Vázquez y Stewart Home-Javier Calvo, del trinomio Harto de todo: Que pagui Pujol! (Jordi Llansamà, Joni D. y Jordi Valls) y Els Surfing Sirles, el festival se adentrará en los motivos que han llevado a estos invitados a sentirse protagonistas de unas historias particulares. A través de sus novelas, los monólogos, los cómics, las películas o las canciones, Primera Persona intentará desentrañar los procesos necesarios para hacer que este relato también llegue a otras personas, los extras anónimos que hacen de público.

Con voluntad de continuidad, el festival Primera Persona propone dentro del Teatro CCCB un formato escénico diferente, que en esta ocasión actuará como un espacio abierto a cualquier tipo de planteamiento o apuesta estética en el que defender e intercambiar ideas, tocar canciones, proyectar algunos vídeos ilustrativos y escuchar los testimonios de esas primeras personas. Una puesta en escena abierta para que los protagonistas expliquen, por exorcismo o por pura voluntad narrativa, recortes de sus biografías heroicas.

El ciclo Espaisonor inicia hoy (20:00h) su programación de primavera con la presentación de la obra de teatro Sé de un lugar, escrita por Iván Morales y protagonizada por Anna Alarcón y Xavi Xáez. El montaje propuesto pretende volver a los elementos básicos del teatro: el actor, el texto y el público.

La obra se sitúa en un piso de donde el personaje principal, Simó, no sale nunca. Los actores y el público convivirán en el mismo espacio, sin la separación escenario/platea, buscando una relación íntima entre ellos. El público podrá disfrutar de una bebida y un pica-pica mientras la escena se desarrolla a su lado, recuperando a la vez el placer de los cafés-teatro.