LABoral Centro de Arte presenta The Moon Museum, el proyecto de Karlos Gil ganador de la Beca de producción DKV Seguros - Álvarez Margaride.
The Moon Museum [El Museo de la Luna] fue un supuesto proyecto secreto realizado por la NASA en 1969 que consistía en grabar sobre la superficie de la Luna seis obras realizadas ex profeso otros tantos artistas norteamericanos de los años 60. Se trataba de John Chamberlain, Forrest Myers, David Novros, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg y Andy Warhol.
Sin posibilidad de verificar si finalmente se llevó a la práctica, Karlos Gil rescata la que habría de ser la primera obra de Space Art de la historia y la plasmará en una instalación que podrá visitarse a partir de junio en LABoral.
The Moon Museum presenta una construcción narrativa, a través de la superposición de relatos, fotografías y recuerdos que, junto a material audiovisual y tecnológico, mostrará ese museo secreto de la luna, basado en un relato tradicional de la ciencia-ficción, creando un museo dentro de otro, en LABoral.
Bajo el comisariado de Vicente Todolí, el MNAC y la Fundació Antoni Tàpies prensentan Tàpies. Desde el interior, una exposición cconcebida exclusivamente a partir de las obras conservadas en casa del artista y en la Fundació Antoni Tàpies, y que sigue dos líneas de trabajo diferenciadas: por un lado, las grandes composiciones murales; por el otro, los objetos cotidianos y los materiales pobres.
En el Museu Nacional d'Art de Catalunya se presenta la evolución de las composiciones murales a través de un recorrido que abarca toda su producción artística, desde mediados de los años cuarenta hasta 2011, desde la pastosidad y el grosor de la pintura de los primeros años hasta la experimentación con nuevos materiales, como el barniz, el látex y las planchas de metal de las décadas siguientes. La muestra pone de manifiesto el interés constante de Tàpies por la materia con dos enfoques distintos pero complementarios: como rechazo al lenguaje artístico tradicional, y como sinónimo de cambio y de trasformación.
En la Fundació Antoni Tàpies la selección se centra en una serie de obras desde 1946 hasta 2009 que evidencian el interés de Tàpies por los materiales pobres y los objetos: desde el uso del cartón, hilos y cordeles de las primeras obras, hasta el ensamblaje y la incorporación del objeto en la superficie de la tela que se ponen más de manifiesto a partir de finales de la década de 1960. La selección hace patente la voluntad de Tàpies de magnificar lo que se considera pequeño e insignificante, para mostrar que todo aquello que se concibe como marginal puede sugerir ideas esenciales.
Coincidiendo con la celebración del Festival PhotoEspaña 2013, la Galería Evelyn Botella participa de esta celebración haciendo un ejercicio de reflexión sobre esta disciplina artística y su paso por sus salas a través de la exposición Memoria Fotográfica.
Esta exposición colectiva conforma una suerte de memoria que la fotografía ha ido imprimiendo mediante los exposiciones en la galería a lo largo de los casi cuarenta años de historia.
Desde las más clásica impresiones viradas con selenio de gelatina de plata, hasta las fotografías intervenidas y las modernas impresiones digitales estarán presentes en esta muestra.
Artistas participates: Jürgen Schadeberg, Daniel Canogar, Joan Sastre, Paloma Navares, Carlos Casariego, Laura Lamiel, Javier Romero, Laura Brinkmann, Enrique Vega, Pablo Márquez, Marisa González y Rufo Criado.