A lo largo del verano de 2013, el área de Educación y Formación de Es Baluard se ha centrado en el desarrollo de un nuevo proyecto, un espacio educativo abierto a niños y a adultos. En esta primera fase, como proyecto piloto, se ha trabajado para crear un lugar como enlace entre el arte contemporáneo y la historia de las murallas que rodean y donde se sitúa el edificio de Es Baluard. Éste es el germen de una investigación abierta a todo tipo de interlocutores que deseen aproximarse e interactuar de manera lúdica y constructiva con el pasado y el presente, en un marco muy característico de la ciudad de Palma.
De esta manera, la historia de la muralla se trabaja a partir de tres ejes clave: FRONTERA, MARCA y HERIDA. Tres conceptos que nos permiten dialogar con las obras de algunos artistas contemporáneos reconocidos que los trabajan desde múltiples lecturas y, a la vez, abordarlos desde nuestras subjetividades con las herramientas que nos aporta el museo.
HORARIOS
Del 11 de julio al 25 de agosto de 2013.
PRECIOS E INSCRIPCIÓN
Acceso con la entrada al museo.
En colaboración con Medialab Prado, Nuvem seleccionará cinco propuestas de residencia que se desarrollarán colaborativamente en el hacklab rural de Visconde de Mauá (Río de Janeiro-Brasil) del 5 y 20 de septiembre, 2013.
Investigadores, profesionales y amateurs pueden presentar sus propuestas sobre comunicación, alimentación, agua potable, salud, energía, transporte o bioconstrucción desde una perspectiva rural hasta el día 3 de agosto.
Las personas seleccionadas recibirán transporte, alojamiento, alimentación, ayuda financiera y apoyo técnico para desarrollar sus propuestas.
Para enviar tu propuesta rellena este formulario, en el que deberá constar la siguiente información:
datos personales
propuesta de trabajo (2.000 a 8.000 caracteres)
resumen de 500 caracteres
requisitos técnicos
calendario de trabajo
perfil de los colaboradores
AlhóndigaBilbao acoge la exposición Artists as Catalysts, en colaboración con el prestigioso Centro de Arte y Nuevas Tecnologías Ars Electronica Center de Linz (Austria). Una exposición que, través del arte y las nuevas tecnologías, reflexionará y mostrará el papel del artista como catalizador y creador de ideas.
El público podrá descubrir en AlhóndigaBilbao el trabajo y la investigación de los artistas más referenciales del circuito internacional sobre los procesos de desarrollo artístico vinculados a la creación tecnológica.
En esta exposición se puede ver cómo los artistas ejercen este efecto creador y expansivo que influye en nuestra manera de reaccionar y comportarnos ante sus obras, potenciando así una interacción entre artista, obra y espectador. En la muestra, los creadores y creadoras van más allá del contexto artístico, enfrentándose a problemáticas más globales como el medio ambiente y el futuro sostenible, el control y manipulación de la realidad mediatizada o la expresión individual.
Parte de las piezas que se presentan en Artists as Catalysts son un ejemplo de la cultura del ‘hazlo tú mismo', surgida en la última década a través del uso de Internet. Muchas de ellas llevan al espectador a participar activamente en el proceso de creación y a hacer más entendible el mundo digital. Por eso, en algunos casos, se invita al espectador a interactuar con las obras, vivir la sensación de formar parte de ellas, descubriendo que el arte puede estar inmerso en la vida cotidiana.
El Centro Ars Electronica (AEC) es un centro de artes electrónicas a cargo de Ars Electronica situado en Linz , Austria. El edificio también es conocido como el "Museo del Futuro" y es uno de los monumentos más importantes de Linz. Las más modernas técnicas del sector de la tecnología se presentan para muchos visitantes del museo. El museo cuenta con seis pisos llenos de trabajo creativo de los laboratorios de alta tecnología de todo el mundo. Inaugurado en 1996 y ampliado en 2009, en la actualidad se trata del principal museo de arte digital y arte multimedia.
La exposición permanecerá abierta de lunes a domingo, de 11:00 a 21:00. Entrada libre.