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La Fundación Juan March inicia la nueva temporada de exposiciones con la inauguración de la muestra Surrealistas antes del surrealismo. La fantasía y lo fantástico en la estampa, el dibujo y la fotografía, integrada por una selección de cerca de 200 obras entre dibujos, grabados, fotografías, libros y revistas, que abarca desde el Medievo tardío hasta el propio surrealismo del siglo XX.

Organizada en colaboración con el Germanisches Nationalmuseum de Núremberg, cuya directora del Gabinete de Obra Gráfica, Yasmin Doosry, es la comisaria invitada, la exposición presenta, entre otras, obras de Martin Schongauer, Alberto Durero, Erhard Schön, Matthias Zündt, Wenzel Jamnitzer, Hendrick Goltzius, Jaques Callot, Giovanni Battista Piranesi, Francisco de Goya, Max Klinger, Alfred Kubin, Paul Klee, Hannah Höch, Pablo Picasso, Joan Miró, Salvador Dalí, Herbert Bayer, Hans Bellmer, André Masson, Brassaï y Maurice Tabard. Sus creaciones muestran de manera representativa la enorme riqueza iconográfica que encierran los hallazgos artísticos de la fantasía y el género fantástico.

Esta muestra sigue el rastro de la legendaria exposición que, con el título de Fantastic Art, Dada, Surrealism, Alfred H. Barr, director fundador del Museo de Arte Moderno de Nueva York, organizó hace 75 años, en la que se confrontaban por vez primera obras de artistas contemporáneos con obras de Hieronymus Bosch, Giuseppe Arcimboldo, Giovanni Battista Piranesi, William Hogarth, Francisco de Goya, Grandville y otros artistas, con el propósito de dotar de un árbol genealógico histórico al surrealismo. Sin duda, la sensibilidad artística y los procedimientos de los surrealistas aguzaron la mirada sobre una larga tradición de arte de la subjetividad, la que va desde el Medievo tardío hasta la modernidad pasando por el manierismo y el barroco.

La Naval de Cartagena presenta Este barco se hunde conmigo dentro... Pero sé nadar de Carlos Aires, el segundo capítulo de la exposición Viaje de vuelta a Flandes comisariada por Sema D'Acosta.

La exposición se divide en cuatro intervalos y cada uno de los artistas se responsabiliza de un periodo, cuya duración aproximada es un mes. Para cada uno de los capítulos tienen plena libertad con la única condición de retomar algo del autor que le precede. Puede ser una idea, un objeto, una foto, un dibujo, una conversación… Sencillamente, participan con una colaboración independiente e individual a partir de un orden determinado de antemano, con la obligación de aprovechar algo del proyecto anterior para realizar el suyo propio.

El punto de partida como referencia para iniciar el proyecto ha sido la exposición Insomnio que plantearon Ángel Mateo Charris, Gonzalo Sicre y Martín Lejárraga en La Conservera (Murcia) durante el otoño de 2011. La idea que motiva Insomnio se inspira en la figura del pintor belga Leon Spilliaert, un personaje misterioso y atormentado que nació en la ciudad flamenca de Ostende a finales del siglo XIX. Durante una visita conjunta al Museo de Arte Moderno de Bruselas hace más de una década, Charris y Sicre descubrieron sus lienzos y quedaron atrapados por el magnetismo que desprendían sus imágenes, una atracción que les ha llevado a volver en numerosas ocasiones hasta esta pequeña localidad costera para intentar comprender, a través de los sitios donde vivió, el silencio triste que rezuma su obra, una atmósfera densa que vibra entre el dramatismo y la melancolía. No es la primera vez que estos dos amigos se embarcan en una empresa común que rastrea las huellas de un artista por el que sienten predilección. En 1995 viajaron juntos hasta Estados Unidos para adentrarse en las profundidades de Edward Hopper. De aquel episodio nació un libro y una exposición a modo de homenaje. Quince años después repitieron aventura pero ahora en Bélgica, buscando en las sombras de Ostende las claustrofóbicas escenas nocturnas de Spilliaert, que vagaba por sus calles tras la puesta de sol azorado por un insomnio perpetuo que le impedía descansar.

Insomnio es un pretexto para que los artistas retomen algunos aspectos de este proyecto, sin centrarse obligatoriamente en su argumentación. Lo importante no es tanto la figura de Leon Spilliaert o la interpretación que hacen de él Charris y Sicre a partir de sus angustias personales, una idea que les incumbe a ellos y a su modo de entender una experiencia artística. Es más enriquecedor que sus capítulos se motiven a partir de un nuevo viaje metafórico a estas tierras (de ahí el nombre de la exposición, Viaje de vuelta a Flandes) para generar una lectura que realmente tenga que ver con ellos. Igual que Charris y Sicre volvieron en repetidas ocasiones hasta Ostende para indagar en la figura de este pintor enigmático, Juan del Junco, Carlos Aires, Jacobo Castellano y Miki Leal deben buscar en este pequeña región elementos que se relacionen con su modo de ver y entender el arte. Para el comisario, lo fundamental de Insomnio resulta el viaje, la investigación, la búsqueda, el descubrimiento, la vivencia… y cómo eso logra llevarse a un terreno propio convertido en exposición. Todo ello por supuesto, sin darle la espalda al difícil momento de crisis que estamos viviendo”.

El Instituto Cervantes presentará mañana viernes 4 de octubre a las 12:30 horas en su sede central la II edición del Festival Literario ISLA, un certamen que reunirá en Dublín, del 18 al 20 de octubre, a un total de 15 escritores de Irlanda, España y Latinoamérica. Intervendrán en la presentación el novelista irlandés John Banville y el escritor Enrique Vila-Matas, dos de los más prestigiosos autores europeos de la actualidad. (Acceso del público con invitación).

En la II edición del Festival ISLA (Irish Spanish Latin American Literary Festival) participarán autores provenientes de Argentina, Chile, Cuba, Irlanda, México y España. Estarán, entre otros, John Banville, Enrique Vila-Matas, Kirmen Uribe, Álvaro Enrigue, Miguel Barnet, Eileen Battersby, John Boyne, Julio Espinosa Guerra, Manuel Gutiérrez Aragón, Jean-Philippe Imbert y Fernando Sánchez Dragó.

A lo largo de tres días, conversarán sobre las últimas tendencias literarias en mesas redondas, lecturas y otros eventos paralelos. La poesía, la novela y el ensayo, además del teatro y el cine, serán los protagonistas de un programa plural y confeccionado para todos los públicos.

El Festival, una iniciativa cultural puesta en marcha en Irlanda por el Instituto Cervantes de Dublín, cuenta con la colaboración de las Embajadas de Argentina, Chile, Cuba, España y México, Dublin UNESCO City of Literature, Ireland Literature Exchange, Poetry Ireland, Foras na Gaeilge y el apoyo de las universidades Dublin City University, Trinity College Dublin, NUI Galway, NUI Maynooth y Universiy College Cork.

También mañana viernes, a las 19:30 h, el escritor John Banville visitará el Instituto Cervantes para participar en el ciclo de Encuentros en el Cervantes, una conversación que indaga en el perfil biográfico y creativo de los invitados, y en sus vínculos con la lengua y la lectura.

Antiguo editor de The Irish Times y actual colaborador de The New York Review of Books, John Banville (Wexford, Irlanda, 1945) ha recibido numerosos galardones, entre los que destacan el Kafka Prize, el James Tait Black Memorial Prize, el Guardian Fiction Prize, el Irish Book Award, el Premio Austriaco de Literatura Europea y el prestigioso Booker Prize, por su novela «El mar» en 2005.

Como es habitual, el público asistente podrá plantear preguntas al invitado. También se podrá participar a través de la cuenta de Twitter del Instituto Cervantes (@InstCervantes), con la etiqueta #EncuentrosCervantes, y a través de la página de Cultura del diario EL PAÍS.

Los «Encuentros» podrán seguirse en directo a través de la página web del Instituto y en la página de Cultura del diario EL PAÍS.