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La década de los setenta en España fue un tiempo de lucha, de reflexión y de propuesta política. Un tiempo de utopía, pero también un tiempo en que la colectividad, la solidaridad y la defensa de lo común se hallaban en el centro de las preocupaciones civiles. El cine de ficción, documental y experimental retrata, testimonia y registra a una sociedad en plena ebullición y actividad, llena de ideales, planes y sueños de vida en común.

La ciudad es nuestra, el ciclo de películas que presenta el CA2M bajo el comisariado de Los Hijos para las tardes de domingo, es la historia de una derrota: del colapso de una jerarquía pútrida y decadente en Las truchas, al vivísimo y combativo debate social de No se os puede dejar solos, pasando por los sueños de utopías lúbricas y gamberras con las que Juan Sebastián Bollaín revoluciona la ciudad de Sevilla en su Pentalogía; de la odisea del que fuera héroe del desarrollismo, Alfredo Landa, en El puente, la ácida, crítica, y casi lisérgica deconstrucción del mito franquista de los sesenta, a la apatía, desencanto y abandono de los protagonistas abúlicos de Tigres de papel; de la fuerza y el poder antihegemónico del tejido vecinal descrito en La ciudad es nuestra, a la disolución y debilitamiento de las redes de solidaridad del inicio de la década siguiente y las derivas marginales de la juventud de clase obrera en Navajeros.

Cada una de las proyecciones irá acompañada de un coloquio con invitados relacionados bien con la propia película proyectada, bien con algunos de los asuntos que se plantean. Mirar nuestro pasado a través de algunas producciones audiovisuales alejadas de los discursos dominantes puede ser una nueva manera de conocerlo, de activarlo, de apropiárnoslo. Hacer el visionado de forma colectiva puede aportarnos además el relato de nuevas voces que ayuden a conocer un momento histórico fundamental para comprender nuestro mundo de hoy. La ciudad es nuestra, y debemos defenderla. Y si ya no nos pertenece debemos conquistarla. 

PROGRAMA

DOMINGO 20 OCT. 18:30 H.
La ciudad es nuestra
Tino Calabuig, 1975, español, 54’55’’

DOMINGO 27 OCT. 18:30 H.
Pentalogía de Sevilla
Juan Sebastián Bollaín, 1975-1980, español, 39’

DOMINGO 3 NOV. 18:30 H.
El puente
Juan Antonio Bardem, 1976, español, 108’

DOMINGO 10 NOV. 18:30 H.
Tigres de papel
Fernando Colomo, 1977, español, 93’

DOMINGO 17 NOV. 18:30 H.
Las truchas
Jose Luis García Sánchez, 1978, español, 99’

DOMINGO 24 NOV. 18:30 H.
Navajeros, Eloy de la Iglesia, 1980, español, 95’

DOMINGO 1 DIC. 18:30 H.
Después de... primera parte: No se os puede dejar solos
Cecilia Bartolomé y José Juan Bartolomé, 1981, español, 90’

Entrada libre

Tras su paso por CaixaForum Barcelona, CaixaForum Madrid acoge la exposición Japonismo. El japonismo una de las expresiones artísticas más ricas y poliédricas del siglo XIX, es un movimiento artístico muy conocido internacionalmente. El interés por Japón se extendió por toda Europa durante la segunda mitad del siglo xix gracias a iniciativas de alcance internacional tan influyentes como el establecimiento y los productos art nouveau de Siegfried Bing, que dejó su impronta en la obra de artistas del impresionismo, del posimpresionismo, del simbolismo e incluso de la vanguardia.

El japonismo en España nació hacia la década de 1870 y tuvo su periodo de mayor influencia a finales de siglo y alrededor de los grandes artistas del Modernismo, con una gran riqueza de propuestas estéticas y con obras tan diversas como las de Marià Fortuny, Pablo Picasso o Joan Miró. En este sentido, España, y especialmente Cataluña, dispone de un corpus de obras japonistas muy abundante, pero todavía muy poco conocido.

Además de ser la primera muestra que se organiza en España dedicada específicamente al fenómeno internacional del japonismo, esta exposición supone también la primera presentación del proceso de arraigamiento en la península, de la fascinación europea por el arte y la cultura de Japón. Las más de 300 piezas que se exponen, muchas de las cuales son inéditas y se muestran excepcionalmente por vez primera, nos aproximan a una historia de descubrimientos y de intercambios que tiene sus orígenes más remotos en la llegada de los primeros misioneoneros durante el período namban, hace más de 400 años.

Así pues, la exposición, que coincide con la celebración del cuarto centenario del envío de la embajada de Date Masamune a España e Italia, se ha concebido con la voluntad de ofrecer las claves para conocery comprender unos vínculos culturales apasionantes: los del descubrimiento progresivo de Japón. Las obras seleccionadas son el testimonio de una fascinación compartida; testimonio del descubrimiento de un arte, de una estética, de una cultura y de una visión del mundo aparentemente distantes, pero que cautivaron a los artistas del cambio de siglo y entraron en diálogo, rico diálogo, con la sociedad de toda una época. 

Con el propósito de aproximarnos a otras formas de gestión de proyectos e intervención en ámbitos sociales, el EACC celebra el simposio Colectividades y formas contemporáneas de intervención social,  mediante el que planteamos un acercamiento a modelos que desde la colectividad o con la colectividad muestran enfoques plurales que rompen con la idea del comisariado individual, evidenciando el agotamiento de la figura del comisario “estrella”, así como las posibilidades que ofrecen estos enfoques más horizontales aplicados al terreno de lo contemporáneo. 

PROGRAMA:

LO PÚBLICO ES NUESTRO (11:00h.) José Luis Pérez Pont. Crítico de arte y comisario.
COMISARIADO DESDE LA COLECTIVIDAD (12:30h.) Javier Martín Jiménez. Miembro de"Hablarenarte".
CO-CREANDO CULTURA (16:00h.) Lurdes Fernández. Directora de Off Limits.
LA ÉTICA DE LAS CONSECUENCIAS COMO LUGAR DE RESISTENCIA (17:15h.) Núria Güell. Artista.
COLECTIVO BRECHT (18:30h.) Chus Tudelilla. Crítica de arte y comisaria.

FECHA Y HORA: 25 de octubre de 2013. Horario: De 11:00 a 14:00 h y de 16:00 a 19:30 h
PRECIO: 20 €
PRECIO AMICS DEL EACC: 14 €
INSCRIPCIÓN PREVIA: a través de la dirección electrónica actividades@eacc.es
FORMA DE PAGO: mediante depósito en BANKIA, nº de cuenta 2038 6452 83 6000022900. Al realizar el pago, es necesario indicar el nombre y apellidos del titular, además del título del simposio para el que se hace el ingreso.
FIN DE LA INSCRIPCIÓN: 23 de octubre o cuando se cubran las plazas.
PLAZAS LIMITADAS
PARA MÁS INFORMACIÓN: actividades@eacc.es (tel. 964 72 35 40)