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La Fundación Focus-Abengoa presenta hasta el 9 de febrero una importante exposición itinerante de arte y cultura islámicos que abarca más de diez siglos e incluye obras de arte y objetos seculares procedentes de todo el mundo islámico, desde España hasta Asia Central.

N?r: La luz en el arte y la ciencia del mundo islámico explora el uso y el significado de la luz en el arte y la ciencia islámicos, y demuestra cómo la luz constituye un motivo unificador en las civilizaciones islámicas a nivel mundial. La exposición, dirigida y comisariada por la doctora Sabiha Al Khemir, experta en arte y cultura islámicos, incluye más de 150 objetos cedidos de colecciones públicas y privadas que nunca antes habían dejado su país de origen, ni habían sido expuestos, en muchos de los cuales el legado de al-Andalus está presente. 

Tomando su nombre de la palabra árabe luz, tanto en el sentido físico como en el metafísico, N?r presenta una organización temática con dos secciones principales: una, dedicada al arte, que incluye manuscritos iluminados con pigmentos dorados y de colores, cerámicas de lustre, obras en metal con incrustaciones de plata y oro, así como piezas realizadas en piedras preciosas y semipreciosas. Y otra, centrada en el campo científico, en la que destacan relojes solares ecuatoriales, astrolabios e instrumentos anatómicos, ilustrativos de la influencia del mundo islámico en el pensamiento científico.

Al mismo tiempo, N?r pone de relieve el modo en que España ha servido históricamente como puente cultural entre el mundo islámico y Europa, y su papel como punto de entrada de los descubrimientos islámicos en campos como la medicina, la geometría y la astronomía. Asimismo, explora la idea de luz como metáfora compartida y unificadora en las culturas musulmana, cristiana y judía.

La Obra Social de Ibercaja convoca el Premio Ibercaja de Pintura Joven 2013, al que podrán optar todos los artistas nacidos o residentes en España menores de 35 años.

Cada artista podrá presentar una única obra, fechada en 2012/2013, que no haya sido presentada a ningún otro concurso. Igualmente no podrán presentarse los que hayan sido premiados en las convocatorias anteriores de este Premio. El tema para concurrir a la presente convocatoria y la técnica empleada serán libres.

Se establecen dos Premios: un primer premio de 5.500 euros y un segundo premio de 2.000 euros, que supondrán la adquisición de las obras ganadoras.

La recepción de las obras será en la sede del Museo Ibercaja Camón Aznar (Espoz y Mina, 23, Zaragoza). El plazo de entrega de las obras será hasta el 31 de octubre de 2013, de martes a viernes, en horario de 10 a 14 y de 17 a 21 horas.

El comunicado oficial del fallo del Jurado se dará a conocer a través de los medios de comunicación antes del 9 de noviembre de 2013. 

Con motivo de la exposición Mínima resistencia. Entre el tardomodernismo y la globalización: prácticas artísticas durante las décadas de los 80 y 90, tendrá lugar en el Museo Reina Sofía el seminario Danza años 80: Primeros pasos de la danza contemporánea en España, que analizará un periodo marcado por el auge de la cultura contemporánea, clave para el desarrollo de la danza en el territorio español.

Gracias al patrocinio del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, la Fundación Autor-SGAE, el Centro de Documentación de Música y Danza del INAEM y el apoyo del Institut Ramon Llul, este seminario abordará, entre otros temas, la decisiva aparición de festivales, muestras y teatros que ayudaron a conformar nuevos lenguajes, permitiendo a los creadores acceder a conocer las producciones internacionales, y presentar sus propios trabajos a través de estas nuevas estructuras, como Dansa València o el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas, así como el nacimiento del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, en 1985.

El programa incluye dos mesas de debate los días 25 y 26 de octubre, a las 19.00 h y a las 12:00 h en el Edificio Nouvel y un ciclo de conferencias el 13 y 20 de noviembre y el 4 de diciembre, a las 19.30 h en el Auditorio Sabatini.

Mesas de debate

Fecha: Viernes, 25 de octubre
Hora: 19:00 h

Bajo el título Nuevos agentes/ Nuevas instituciones, la mesa de debate reunirá a varios gestores culturales y profesionales de la danza contemporánea que se ocuparán de analizar la construcción institucional que rodea el ámbito de esta disciplina.

Este debate estará moderado por Beatriz Martínez del Fresno, profesora titular del Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo y coordinadora del libro Coreografiar la historia europea: cuerpo, política y identidad y género en la danza y contará con la participación de Guillermo Heras, quien fue director del Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas y actual director de la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos; Manuel Llanes, fundador, programador y director del Festival Internacional de Teatro de Granada durante 16 años y director artístico de Espacios Escénicos de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía; Beatriu Daniel, co-directora de la revista DANSA-79 y directora del “ Centre de creación de dansa i Arts escèniques” y Toni Pastor, creador del Circuito Teatral Valenciano y el Festival de Danza Contemporánea Dansa València en 1988, del que fue director.

Fecha: Sábado, 26 de octubre
Hora: 19:00 h

La segunda mesa, sobre Creación: tendencias y geografías, rotará en torno a la evolución creativa de la danza contemporánea en la España de los años 80, donde los principales creadores del momento debatirán sobre los lenguajes característicos de la época.

Dirigida por Isabel de Naverán, doctora en Bellas Artes, investigadora independiente y co-fundadora de Artea (www.arte-a.org), y donde intervendrán Angels Margarit, Premio Nacional de Danza de 2010; las coreógrafas La Ribot y Blanca Calvo, fundadoras de Bocanada Danza (1986- 1989); Rosángeles Valls, fundadora del proyecto Ananda en 1981 en Valencia y Antonia Andreu, bailarina y coreógrafa, formada con Merce Cunninham.

Ciclo de conferencias/ proyecciones

Fecha: Miércoles, 13 de noviembre
Hora: 19:30 h

El ciclo de tres conferencias profundizará en torno a algunos temas que marcaron este período en nuestro país: la diversidad de lenguajes, el feminismo y la videodanza.

La conferencia Cuerpos pensantes: de la promesa del eclecticismo al discurso, a cargo Isabel de Naverán, abarca un período políticamente convulso, desde los años 80 hasta mediados de los 90, donde tuvieron lugar importantes cambios en la creación coreográfica hacia una nueva experimentación. Un momento en que se apostó por el lenguaje y lo poético dando un giro al concepto de coreografía, visto como una práctica textual autorreflexiva, y que está presente en diversas áreas como puede ser el propio museo.

Fecha: Miércoles, 13 de noviembre
Hora: 19:30 h

Con el título Feminismo y danza contemporánea en la España de los ochenta, Beatriz Martínez del Fresno expondrá la nueva visión de la danza contemporánea surgida en contraste con los cánones establecidos por la dictadura y tras consolidarse la democracia en nuestro país. La renovación coreográfica a través de la construcción escénica de sujetos femeninos, la transformación de las técnicas corporales y las representaciones de género serán analizadas en esta conferencia.

Fecha: Miércoles, 4 de diciembre
Hora: 19:30 h

Para clausurar el seminario, Núria Font Solà, actual directora del proyecto de actividades de NU2’s (associació per a la creació) y galardonada en 2009 con el premio Nacional de Danza de la Generalitat de Catalunya, impartirá el seminario Del escenario a la pantalla: el vídeo como herramienta para la creación coreográfica. La conferencia tratará el tema del surgimiento de compañías de danza a finales de los 70 y en especial durante los años 80, momento en que la aparición del vídeo marcará profundamente el sector artístico, gracias a la posibilidad de creación, difusión y documentación que ofrecen las nuevas tecnologías.

El ciclo de conferencias estará apoyado por la exhibición de material audiovisual –fruto de una labor de recuperación de archivos- que han sido seleccionados por cada una de las comisarias participantes en el seminario.